Análisis de anuncios de tv.

Vamos a realizar un análisis de dos anuncios publicitarios que fueron emitidos en España.



El modelo de análisis está basado en el trabajo de Gómez Rodríguez pero adaptado a nuestro caso concreto, es decir, destacando los aspectos más interesantes para la posterior experimentación con la música e imagen.



Los principales bloques de contenidos son:



1. Producto y contexto social.

2. Ficha técnica

3. Música y sonido




Producto y contexto social



La marca Renault fue fundada en 1898 por Louis Renault, fue pionero de la industria automovilística y del taylorismo en Francia.



En 1905, con un primer pedido de 250 taxis, las fábricas Renault adoptan la producción en serie. Nueva etapa en 1913: para aumentar la productividad y garantizar la diversificación de la producción, Louis Renault introduce el taylorismo en sus fábricas.

Tras muchas décadas de innovaciones y cambios en el mundo del automóvil, Desde 1999 la Alianza Renault-Nissan se consolida. Con la Alianza y las recompras de Samsung Motors y de Dacia, Renault acelera su internacionalización.


Ficha técnica
Ø Compañía: Renault
Ø Producto: Renault Megane GT
Ø Campaña: Elige el camino dificil
Ø Año: 2007
Ø Cobertura: España
Ø Nombre del tema: Adaptación de Neverending Story (La Historia interminable)
Ø Compositor: Limahl
Ø Año: Original 1984

Música y sonido


- Adaptación de una canción original (sólo cambio de letra)

- Ritmo veloz en las imágenes (planos cortos)

- Mismo contenido en imagen y en música (música descriptiva)

- Juego con las expectativas del espectador.

- Utilización de canciones conocidas para su recuerdo posterior.

- Ausencia de narración (voz en off)

- Ausencia de datos técnicos del vehículo.

- Slogan sobre impresionado al final.


Tarjeta Visa Master Card



Producto y contexto social



MasterCard es una marca de tarjetas de crédito y de débito. Fue originalmente creada por el United Bank of California.



El actual eslogan de la compañía es:



"Hay cosas que el dinero no puede comprar. Para todo lo demás existe MasterCard“.



Su primer comercial fue Priceless (no tiene precio), que se inició en 1997 , el cual ha llevado a varios comerciales y también a la radio que ha sido creado por McCann-Erickson.



La enorme popularidad que alcanzaron los spots han dado lugar a numerosas imitaciones y parodias.


Ficha técnica


Agencia: McCann Erickson Madrid
Director creativo: Juan Carlos Salas
Redactor: Virginia Mosquera
Director de arte: Abel de la Fuente
Directora de la Cuenta: Elena Ibáñez
Ejecutivo: Manuel Albaladejo
Planificación estratégica: Mila Benito y Fuen Municio.
Producer de la agencia: Martín Beilín
Productora: Group Films
Realizador: Igor Fioravanti
Producer de la productora: Nuria Gimpera
Post-producción: Dalton's
Sonido: Sonomedia
Música: Picolini
Piezas: Spot TV 45", 30" y 20"
Título del tema: "Smile




Música y sonido


Ø Esquema utilizado y repetido para otros anuncios de la misma campaña.

Ø Música al estilo bossa nova adecuándose a la imagen.

Ø Dirigido para clases medias-altas (ver precios de los artículos).

Ø Repetición del mismo esquema melódico.

Ø Aparece siempre un hombre realizando las gestiones.

Ø Narración (voz en off) acompañando las imágenes.

Ø Muchos cambios de localizaciones.

Ø Aparición sólo al final del producto.

Ø Ninguna información técnica del producto.




SACADO DE : http://sites.google.com/site/juanpedroescuderodiaz/musicologia/musica-y-publicidad-propuesta-de-analisis-de-spots-de-tv

Planos Sonoros en Gravación

Ejémplo de Primer Plano:

  •  El micrófono se sitúa a varios centímetros de la fuente.
  •  El sonido será:
           -  Muy directo
           -  Sin modificaciones ni reflexiones
           -  Muy definido

Es uno de los planos más utilizados tanto para voces como para todo tipo de instrumentos.




Ejemplo de Plano Medio:               


  • Es una técnica utilizada para:
   - Grabar grupos de instrumentos
   - De cantantes
   - Coros o similares.


Ejemplo de Plano ambiente:


                                                                         
  • Se situan uno o varios micrófonos a varios  metros de la fuente.definición de los intrumentos.
  • La captación incluye la señal directa y la respuesta de la sala.
  • Su utilidad puede ser:
-  Capturar el sonido ambiente para utilizarlo creativamente en una mezcla.
-  Realizar una grabación natural de una sala de audición.

Los Planos Sonoros

DEFINICIÓN: Determinan la situación de los distintos sonidos.
TIPOS:
  1. Planos espaciales de narración. Indican el lugar donde se produce la acción y los cambios que la afectan.
 Por ejemplo, que se oiga el viento indica que es un sonido captado en exteriores, el piar de los pájaros, puede situarnos ante una imagen sonora.
    2.    Planos temporales de narración. Los sonidos sitúan una determinada acción en el tiempo (pasado, presente, futuro), hasta, intemporalidad (tiempo no definido) y atemporalidad (fuera del tiempo).
    3.   Planos de intención, Estos tienen una intención concreta. Suelen situar al oyente ante una reflexión o meditación en el sueño o la fantasía, etc.
Por ejemplo, en épocas en las que aún no había televisión y la gente estaba enganchada a la radionovela, para indicar que un determinado personaje se sumergía en una recreación onírica; se utilizaba un desvanecimento del sonido y algún efecto (unas campanillas o un cascabel). Cuando el sueño había terminado, el sonido volvía a desvanecerse y se escuchaba al personaje/actor desperezarse.
    4.     Planos de presencia: Indican la distancia aparente (cercanía o lejanía) del sonido con respecto al oyente, situando a éste en lo que llamamos plano principal. La distancia entre la "supuesta" fuente sonora y el oyente.
Un efecto de sonido o efecto de audio es un sonido generado o modificado artificialmente, o un proceso de sonido, empleado con finalidades artísticas o de contenido en el cine, la televisión, las grabaciones musicales, los videojuegos, los dibujos animados, las representaciones en directo de teatro o musicales y otros medios. En el cine y las producciones televisivas, los efectos de sonido se graban y reproducen para dar un contenido narrativo o creativo sin el uso de diálogo o música. El término se aplica frecuentemente a un proceso aplicado a una grabación, no a la grabación en sí misma. En la producción cinematográfica y televisiva profesional, el diálogo, la música y los efectos de sonido se tratan como elementos separados. Ni los diálogos ni la música se incluyen entre los efectos de sonido, aunque se les apliquen procesos, como reverberación o flanging, que se podrían entender como efectos